My Way

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参展艺术家：

陈苏平 / 李彦伯 / 李  佳 / 李立冬 / 刘红果 / 刘  然

任海丁 / 孙  源 / 王  煜 / 闫盈汐 / 杨大治 / 张  平

展览时间：2009年6月20日~7月26日

学术研讨会：2009年6月20日 下午2~4时

开幕酒会：2009年6月20日 星期六 下午4~6时
开放时间：11am~6：30pm（星期二至星期日，周一休息）
展览地点：高地画廊
展览简介：
　　对于东北，有关地域文化模式的分析都尝试指出，某种制度性依赖对于其生存气质的影响，简单的形容就是人与人、与社会的关系安于现实制度的硬性结构，性格体现为滞重，保守以及求全意识。可以说，这是来自地区政治、经济的特殊性的要求渗透到文化意识层面的结果，这种来自外部的现实因素的确起到了塑造集体性格的作用：似乎所有的北方气质中都具有过度节制的厚密，体现为黏稠的、隐忍的自我抑制以及随之而来的存在性的不安；同时另一面，作为它的反动，则是冲决一切的个人主义。而这二者的结合，构成了东北当代水墨叙事的基本结构。
　　
　　可以看到，在当代语境中，水墨方法论的转化具有很大的困难，道统与旁支，中西之辩，民粹主义的立场使水墨画封闭于传统形式及其内核的圈地运动中，唯名论的水墨画已然丧失了实践本身的实质性因素。这提示了水墨画的概念胀满，而继续从概念角度（无论守成还是革新）填充内容不会提供任何实践意义。与之相对照，以个体生存直感的直接生成绘画，走向绘画行为的存在性理解，这是这些东北艺术家在水墨表现实践上的特别之处。

　　
　　同时，这样一种态度正是向世界开放的绘画态度：孤独沉浸的隔绝看似无法和当下现实作有效的互动，而实际上，切实于具体的个人化生存，当代性或必将通过隔绝或非隔绝的主体性产生，通过不断的自我叙事产生。时至今日，艺术家要处理的，是更为细微且复杂的生活及其认知，艺术是一个到达它通道，不同的艺术表现代表了不同的认知的可能及道路，无论是艺术家个人或者是观者的主体性，都将在彼此互为歧路的碰撞中找到自己生存的价值与意义。在东北气质中，那些莫可开解的存在焦虑和冲决一切的勇气并存，本身就是去诚恳生存的反应；惟有去诚恳生存，才会拥有一种值得注意的生活；而注意生活——从个人直到公共领域的生活，或者才是艺术最基本的目的。

在这个基础上，东北当代水墨叙事落实到实际层面，是绘画形式处理的能动性交给艺术家个人，交给进行局部认识的行为主体；这些在绘画行为中的局部认识具有模糊的碎片的特征，却缓解了对水墨画整体概念判断的焦虑；最重要的是，使认识与方法的局部建设具备了切实的可能性。这意味着偏离相关范式和风格的预设，强化个人主体性与之作试探性的对话，于其间触碰绘画行为的动因及其与水墨画形式的交互影响。其中，近似绘画的现象学方式，艺术家主体作为检验与反省的材料，通过绘画行为与自我的双重审视，通过反射与应激，激起的是某种原在的主体能量，而这种能量可以视为生活及绘画更加本然的原动力与推进力。